異雲書屋座落在青田街的靜巷之內，創辦人陳維駿原為設計背景，從事室內設計多年，收藏古董是他另一個興趣。「近二十年，我慢慢接觸當代藝術。也在拍賣會場汲取一些當代藝術的養分。去年從上海搬回臺北，便想要成立一個藝術空間，將中國傳統的美學與當代藝術相結合。」於是成立了異雲書屋，透過器物從古代向當代延伸。
從宣德到當代
但是怎麼做？傳統美學的當代詮釋有許多路徑，陳維駿的取向非常的特別，他是透過「宣德爐」銜接古典與當代世界。「回過頭來看宣德爐在古代為何一直成為藝術品的代名詞，有幾個特徵：第一點是它特殊的材質，它使用了黃銅，現代人或許習以為常，但是當時中國沒有黃銅這樣的材質，是鄭和下西洋之後，海上絲綢之路打開之後，帶來新的原物料，宣德爐就是在這樣的背景之下產生，從朝廷到民間掀起了一種革命。」對於陳維駿而言，這種因為物質而引發的藝術風潮其實十分的當代。「我們也可以使用新的材料，這也可以影響我們的生活，甚至影響藝術。譬如三Ｄ打印或是奈米科技。」
「宣德爐第二個特點是它的造型。宣德爐吸取的青銅文化跟瓷器文化。明式家具的簡約線條也可以在宣德爐上面看到，它創造了一種造型美，而這也可以延伸到造型藝術。」陳維駿談到宣德爐其實就像是當時工業設計的典範，僅管過去中國並沒有這樣的概念，而這種豐富的設計內涵，是可以作為當代造型藝術的一個資源。第三個吸引陳維駿的，是宣德爐的顏色。宣德爐以礦物顏料製作，而當代也有人在金屬上去著色，這其中有許多可以相互溝通與創發的地方。
如何再造傳統美
在這裡牽涉一個重要的問題，我們要如何再造傳統美學？
民國初年的中國藝術家其實提供了一個範例。譬如蔡元培他曾經研究中國古代的器物，因為他相信其中蘊藏了一些美的基本形式，又像是李叔同對於圖案畫、裝飾畫的研究，也是試圖發現中國美的基本元素。這些從器物出發的嘗試相較於現在動輒以太極陰陽，或是借用西方抽象表現主義為中國藝術精神的做法，看來沒有那麼炫目，但是更為紮實。而異雲書屋從宣德爐得到的啟發，其實與這樣的路線是更為接近的。於是透過古代器物到當代藝術的延伸，東方傳統美的現代性也可能從中發生。
與藝術家一同前進
在經營方針上，異雲書屋走了一條辛苦但是更為長遠的道路。「我們不斷尋找可以汲取古代養分又能有當代創造的藝術家。」譬如北京藝術家楊東鷹本身是平面設計師，也擅長雕塑。他的作品既是精緻工藝，又保有實用的焚香功能，這種功用與藝術結合本身就是十分的現代。
又譬如劉欣的器物寫真畫，融合了中國古代棄物化的傳統，卻又表現出當代藝術一種特有物質性，用當代水墨，把宣德爐的美記錄下來。陳維駿甚至與藝術家一同研究，這在台灣收藏界幾乎絕無僅有。但是惟有如此，收藏、創作與觀賞才能真正形成一個緊密的系統。或著簡單的說，異雲書屋所要做的其實是藝術與生活的結合，就像器物在古代世界中作爲一種人文載體，一種精細的生命態度，透過這個，回復生活的豐富性。
